本杰明·韦斯特

本傑明·韋斯特PRA(Benjamin West,1738年10月10日—1820年3月11日),出生于英属宾夕法尼亚省的英格兰画家,以繪製歷史畫美國獨立戰爭場景知名。曾擔任英國皇家艺术研究院第二任院長。英國皇室曾授予他騎士頭銜,但被韋斯特本人拒絕。[1]

班傑明·韋斯特
本傑明·韋斯特的自画像(约1763年)
出生(1738-10-10)1738年10月10日
 英屬美洲宾夕法尼亚省春田鎮
逝世1820年3月11日(1820歲—03—11)(81歲)
 英國倫敦
知名于歷史畫
贊助人威廉·亨利
喬治三世

生平

 
本傑明·韋斯特故居

本傑明·韋斯特出生于英属宾夕法尼亚省特拉華縣的春田镇(Springfield),现其出生地位于斯沃斯莫爾學院校园内。他的父亲是一位旅店老板,他是其父的第10个孩子。一家人后来移居同县的牛顿广场(Newtown Square),继续经营酒馆生意,其父的广场酒馆(Square Tavern)至今还保留在那里。按他自述,美国原住民曾教给他如何用河岸的泥土混合熊油作画,由于从小缺乏正规教育,即使在他当上皇家艺术研究院长后,还经常出现拼写错误。[2]

从1746年至1759年,他一直在宾州为人绘制肖像。1756年,在他的顾主鼓励下,他完成了一幅《苏格拉底之死》,被评价为“美洲殖民地最大胆和有意思的画作”。[3]当时费城学院的院长看到这幅画后决定从资金和教育上帮助他,并帮他引见了当时从英国来的画家,并学到了如何表现绸缎的闪光,和当时最时髦的将人物画成大杏核眼。

1760年,在他的恩主和院长赞助下,他到意大利旅行,他得以临摹提香拉斐尔等著名画家的作品,因此技法有很大的提高。

本傑明·韋斯特和本杰明·富兰克林是好朋友,他曾为富兰克林画过像,富兰克林是他二儿子的教父。

 
《乌尔夫将军之死》

1763年,本傑明·韋斯特到英国,为国王乔治三世画了两幅像,并为王室家族画像。1770年,创作了《乌尔夫将军之死》,于1771年在皇家艺术研究院展出,虽然被時任院长耻笑,但仍然是当时被复制最多的一幅画。

1772年,乔治三世任命他为宫廷历史画师,年薪1,000英镑。1768年,他帮助创建了皇家艺术研究院。从1792年到1805年,他接替約書亞·雷諾茲担任第二任皇家艺术研究院院长,1806年被选连任,直到去世。从1791年起,他担任“国王藏画视察员”直到去世。他在伦敦逝世。

风格

他绘制的历史画作场面宏伟,人物富于表情,使用颜色构图有助于分辨不同的场景段落,他自己称之为“史诗般的表现”。

参考文献

  1. ^ Shinn, Earl. The World's Art from the International Exhibition. A.W. Lovering. 1880 [2015-11-22]. (原始内容存档于2019-05-02). 
  2. ^ Hughes, Robert (1997). American Visions: The Epic History of Art in America. Alfred A. Knopf. p. 70. ISBN 0-679-42627-2
  3. ^ Allen Staley, “Benjamin West,” in Benjamin West: American Painter at the English Court (Baltimore, 1989), 28. For more on this painting, see Scott Paul Gordon, “Martial Art: Benjamin West’s Death of Socrates, Colonial Politics, and the Puzzles of Patronage.” William and Mary Quarterly 65, 1 (2008): 65-98.

参考文献

  • John Galt, The Life and Studies of Benjamin West, Esq. (1816).
  • Helmut von Erffa and Allen Staley, The Paintings of Benjamin West (New Haven, 1986).
  • Ann Uhry Abrams, The Valiant Hero: Benjamin West and Grand-Style History Painting (Washington, 1985).
  • James Thomas Flexner,“Benjamin West’s American Neo-Classicism,” New-York Historical Society Quarterly 36, 1 (1952), 5–41, rept. in America’s Old Masters (New York, 1967), 315–40.