巴托克·贝拉

匈牙利现代主义时期作曲家(1881—1945)
(重定向自Béla Bartók

巴托克·贝拉·维克托·亚诺什匈牙利語Bartók Béla Viktor János发音:[ˈbɒrtoːk ˈbeːlɒ ˈviktor ˈjaːnoʃ];1881年3月25日—1945年9月26日),匈牙利作曲家,匈牙利现代音乐的先锋人物之一。他的很多创举影響了整个20世纪艺术圈。

巴托克
Bartók Béla Viktor János
1927年的巴托克
出生(1881-03-25)1881年3月25日
 奥匈帝国 匈牙利王國纳吉圣米克洛斯
逝世1945年9月26日(1945歲—09—26)(64歲)
 美国紐約州紐約市
知名作品乐队协奏曲,为弦乐、打击乐和钢片琴而作的音乐,芭蕾《神奇的满大人》,歌剧《蓝胡子公爵的城堡》,钢琴曲《小宇宙》,交响诗《科苏特英语Kossuth (Bartók)》,小提琴协奏曲,中提琴协奏曲,3部钢琴协奏曲
所属时期/乐派20世纪
擅长类型管弦乐,钢琴独奏曲,协奏曲,室内乐

生平

巴托克出生于匈牙利东部纳吉圣米克洛斯(1920年後改隸羅馬尼亞)的一个音乐世家,父亲是一所农业学校的校长,但酷爱音乐,喜爱钢琴、大提琴,客串乐队指挥,还尝试音乐创作。[1]母亲是一名优秀的钢琴教师,並啟蒙了巴托克的鋼琴演奏。[1]少年时,巴托克曾向作曲家费伦茨·埃凯尔的儿子学习作曲。8岁时,父亲去世,之後一家人遷往拿吉賽列斯(Nagyszőlős,今烏克蘭维诺赫拉迪夫)。[2]巴托克在10歲時首次登臺演出,而後前往波喬尼(Pozsony,今斯洛伐克布拉迪斯拉发)。在這個頗有規模的重鎮生活,是巴托克第一次真正接觸大城市的音樂活動與傳統。[註 1][3]1899年,巴托克進入李斯特音樂學院(又稱布達佩斯皇家音樂學院),同伊斯特凡·托曼英语István Thomán學習钢琴,並向亞諾斯·開斯列爾英语János Koessler學習作曲[4]其擁有不俗的鋼琴演奏技巧,曾在校內演出李斯特钢琴奏鸣曲[4]四年後畢業,1907年任該院鋼琴教授。這個時期的巴托克外貌,據作家描述:

他這個人不算大塊頭,身軀瘦弱,如同一根竹杆,臉細嫩而看來高雅,嘴巴總是緊閉着,鼻樑筆直,額頭寬大。頭髮在很早以前,卽還不到二十五歲就轉白,不久之後便變得全白。當他頑皮搗蛋的時候,眼瞳很迷人,跟他親近的人只要看到這對眼睛,無不爲它所吸住。在那眼裏所顯現的是不斷的緊張,由於這很難表露在音樂以外,所以深藏在心底裏,秘密地,以致當他在別人的面前就化成沉默。[4]

毕业后,巴托克结识了作曲家佐尔坦·科达伊 ;并且从1905年開始對於民間音樂産生了濃厚的興趣,开始收集匈牙利民歌。之後,他的採樣範圍擴大到東歐各國、埃及土耳其。對於他所收集來的數量衆多的民間音樂,巴托克作了科學的比較,分析它們的結構來源以及變遷,並寫了三部論著和數篇文章。這些研究對他後來的音樂創作有著很深的影響,一方面作曲家又受著現代音樂的衝擊,他逐漸形成了一種充滿了活力的新鮮的作曲風格,即融合了古樸的民間音樂因素,反映了宏偉博大的民族意識,也包含著現代音樂的多變與個性。他的作曲风格也由此远离了浪漫主义风格,成为了名副其实的民族乐派作曲家。

1909年,巴托克与玛塔·齐格勒结婚,此后他的音乐地位在国际上愈加稳固。巴托克的治學態度樸素嚴謹,在布达佩斯音乐学院任教30年期间,达到了他音乐创作的颠峰。随后,由于第二次世界大战公開反對法西斯而被迫流亡美國,虽然受聘于哥伦比亚大学,整理民间音乐,生活却缺乏保障。他的作品很少演出,也没人请他演奏,加上他母亲去世的双重打击,在異鄉的生活十分孤獨貧困,疾病纏身,最終因白血病逝于纽约。在他逝世後,他的作品越來越受到人們的關注,在世界各地廣泛上演。

音乐风格

早期

1902年—约1906年

巴托克早期的音乐风格属于浪漫主义晚期,风格上受到布拉姆斯李斯特理查·施特劳斯的影响,對於《查拉圖斯特拉如是說》尤其熱情。[5]值得一提的是,此一時期的匈牙利仍處於德國音樂的陰影,巴托克的匈牙利意識則正漸萌芽。[6]他的代表作品則有交响诗《科苏特》(1903年)。

中期

1907年—1939年

1906年巴托克和科达伊把他们采集民间音乐的工作成果第一次公诸于世,之后他写了大量的以民歌曲调为基础的钢琴曲,其中包括钢琴曲集《献给孩子们》(1909)、《匈牙利地区的罗马尼亚舞曲》(1915)、《十五首匈牙利农民歌曲》(1918)。在这些作品中,可以看到他在民间音乐的启示下,在和声上作了许多极有意义的创新。巴托克中期的音乐风格兼具原始主义和新民族主义风格。原始主义的作品突出不协和与野蛮、粗暴。代表作品《粗野的快板》(钢琴)以及《神奇的满大人》(芭蕾音乐),被称为当时最为听众所厌恶的作品,因而很少上演。而新民族主义作品带有鲜明的匈牙利舞曲风格,是现在大多数管弦乐团的保留曲目。

晚期

1939年—1945年

巴托克在晚期将自己先前的两种音乐风格有机地融合在一起,创作手法愈发熟练。他的大多数代表作都属于这一时期内创作的。

作品節選

巴托克本人给出的作品编号只到作品20(即兴曲)為止,之后的作品則使用Sz.编号。[註 2]以下是他具代表性的作品:

鋼琴曲
  • 小宇宙》(Mikrokosmos,1926–37年)
  • 《羅馬尼亞地方舞曲》(Romanian Folk Dances,1915年)
室內樂
  • 第1號絃樂四重奏,作品7(Sz. 40)
  • 第2號絃樂四重奏,作品17(Sz. 67)
  • 第3號絃樂四重奏(Sz. 85)
  • 第4號絃樂四重奏(Sz. 91)
  • 第5號絃樂四重奏(Sz. 102)
  • 第6號絃樂四重奏(Sz. 114)
管弦乐作品
  • 《匈牙利素描》(1931年)
  • 乐队協奏曲(1943年)
  • 第3號鋼琴協奏曲(1945年)
  • 第2號小提琴協奏曲(1937年)
  • 中提琴协奏曲(1945年)
  • 為絃樂器、打擊樂器和鋼片琴的音樂(1936年)
  • 为两架钢琴和打击乐而作的奏鸣曲(1937年)
歌劇
芭蕾舞劇
合唱

註釋

  1. ^ 李斯特的第一次演奏會,就在波喬尼舉行。
  2. ^ 由学者索爾洛西英语András Szőllősy在1957年编辑。

參考資料

參照
  1. ^ 1.0 1.1 Citron 1971,第11頁。
  2. ^ Citron 1971,第12頁。
  3. ^ Citron 1971,第14頁。
  4. ^ 4.0 4.1 4.2 Citron 1971,第17頁。
  5. ^ Citron 1971,第24頁。
  6. ^ Citron 1971,第18頁。
专书
  • 吉尼斯古典音乐大师(Guinness Great Composers),基思·谢德维克,ISBN 7-5326-0788-7
  • Citron, Pierre. 永恆的音樂家(4)巴托克. 由北沢方邦; 八村美世子; 李哲洋翻译. 臺北市: 全音樂譜出版社. 1971. 

外部連結