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喬恩·布利昂

美國音樂家

喬恩·布利昂（英語：Jon Brion，1963年12月11日—）是一位美國歌手、詞曲作者、多樂器演奏家、唱片製作人和作曲家。在他成為知名製作人和電影配樂作曲家之前曾和樂團The Excerpts、蝙蝠、直到周二（英語：'Til Tuesday）和灰人（英語：The Grays (band)）一起演出

喬恩·布利昂
Jon Brion
2004年的布利昂
男歌手
出生 (1963-12-11) 1963年12月11日（60歲）
 美國紐澤西州格侖里奇（英語：Glen Ridge, New Jersey）
職業
  • 多樂器演奏家
  • 歌手
  • 唱片製作人
  • 作曲家
  • 詞曲作者
音樂類型
演奏樂器
活躍年代1982年至今
相關團體

布利昂為包括Of Montreal（英語：Of Montreal）、艾美·曼恩（英語：Aimee Mann）、Love Jones（英語：Love Jones (band)）、Eels、費歐娜·艾波、艾略特·史密斯、羅比恩·希區柯克（英語：Robyn Hitchcock）、瑞特·米勒（英語：Rhett Miller）、水晶療法（英語：The Crystal Method）、肯伊·威斯特、史蓋·芙蕾拉（英語：Sky Ferreira）和麥克·米勒在內的藝術家和樂團製作了音樂。根據《立體膠（英語：Stereogum）》所述，布利昂在曼恩的第一張個人專輯中所做的工作「是為一種聲音奠定了基礎，而這種聲音在世紀之交成為了一系列著名替代行為的同義詞」[1]。

布利昂配樂的電影包括《賭國驚爆》（1996年）、《心靈角落》（1999年）、《戀愛雞尾酒》（2002年）、《王牌冤家》與《心靈偵探社（英語：I Heart Huckabees）》（皆於2004年）、《紐約浮世繪（英語：Synecdoche, New York）》（2008年）、《派拉諾曼：靈動小子》（2012）、《淑女鳥》（2017年）和《摯友維尼》（2018）。他於2001年發行了首張個人專輯《毫無意義（英語：Meaningless (album)）》。

早年經歷

布利昂於1963年12月11日出生於紐澤西州格侖里奇（英語：Glen Ridge, New Jersey），來自一個音樂家庭，他的母親拉魯（LaRue）是行政助理兼歌手，而父親凱思·布利昂（英語：Keith Brion）則是耶魯大學的樂團指揮[2]，哥哥和姐姐分別成為了作曲家兼編曲家和小提琴家。布利昂在康乃狄克州長大，17歲時從哈姆登高中（英語：Hamden High School）肄業，轉而選擇專業演奏音樂。1980至85年，布利昂與史蒂芬·哈里斯（Stephen Harris）、迪安·法爾科內（Dean Falcone）、吉姆·巴爾加（Jim Balga）、鮑比·布徹（Bobby Butcher）和斯派克·普雷根（Spike Priggen）一起組成了The Excerpts樂團[3]。

事業

蝙蝠樂團

1980年代初，布利昂和聲歌手樂家兼製作人比爾·墨菲（Bill Murphy）在康乃狄克州紐哈芬開始合作寫作，最終他們招募了貝斯手唐「里夫」弗特曼（Don "Riff" Fertman）並一起組建了蝙蝠樂團（請勿將其與紐西蘭（英語：The Bats (New Zealand band)）或南非（英語：The Bats (New Zealand band)）的同名樂團混淆）蝙蝠樂團於1982年在古斯塔夫唱片公司發行了一張單曲《Popgun》和一張專輯《你怎麼流行？（英語：How Pop Can You Get?）》。這些唱片獲得了一致好評，但在商業上卻收效甚微，最終讓這三人組解散了。

會話工作

1987年，布利昂搬到了波士頓，並在那裡進行了個人演出，組建了短暫的樂團世界博覽會（World's Fair），且成為艾美·曼恩（英語：Aimee Mann）的新浪潮樂團直到周二（英語：'Til Tuesday）最後一次的巡演成員。他為水母（英語：Jellyfish (band)）的1993年專輯《覆水難收（英語：Spilt Milk (Jellyfish album)）》演奏吉他，並在1994年與丹·麥卡羅爾（Dan McCarroll）、巴迪·賈奇（Buddy Judge）和前水母吉他手賈森·福克納（英語：Jason Falkner）一起加入了短暫的流行樂團灰人（英語：The Grays (band)）。他還在壁花（英語：The Wallflowers）的熱門歌曲《One Headlight（英語：One Headlight）》中擔任吉他手，並使用附近吉他音箱頂部的螺絲起子來滑音[4]。布利昂在1996年由姍姆·菲利普斯（英語：Sam Phillips (musician)）發行的《Omnipop（英語：Omnipop (It's Only a Flesh Wound Lambchop)）》中演奏了多種樂器，在瑪莉安·菲絲佛（英語：Marianne Faithfull）2003年的專輯《Kissin Time（英語：Kissin Time）》中擔任鍵盤手和鼓手，並為她的下一部作品，即2005年的《愛情毒藥（英語：Before the Poison）》共同創作了一首名為《水晶城》（"City of Quartz"）的歌曲。

製作專輯

在布利昂被公認為是一位出色的錄音師之後，他開始製作當時女友曼恩的1993年個人首張專輯《Whatever（英語：Whatever (Aimee Mann album)）》及其後續專輯《I'm with Stupid（英語：I'm with Stupid (album)）》。還製作了費歐娜·艾波、洛福斯·溫萊特、埃萊尼·曼德爾（英語：Eleni Mandell）、瑞特·米勒（英語：Rhett Miller）、羅比恩·希區柯克（英語：Robyn Hitchcock）、布拉德·梅爾道（英語：Brad Mehldau）和埃文·丹多（英語：Evan Dando）的專輯，並在2005年共同製作了肯伊·威斯特的《遲來的註冊》。

2002年秋天，布利昂開始與費歐娜·艾波合作製作專輯《超凡製造機（英語：Extraordinary Machine）》，但後來她請製作人麥克·埃利松多（英語：Mike Elizondo）和布萊恩·克（英語：Brian Kehew）（布利昂的朋友）來完成專輯。布利昂的版本洩露到網際網路上，這張專輯在正式發行之前很久就已受到狂熱追捧[5]。

布利昂為西恩·藍儂2006年的專輯《友誼之火（英語：Friendly Fire (Sean Lennon album)）》創作和表演了些曲目。藍儂說和他一起工作是「我想像中和王子一起工作的感覺。就像在你的房間裡有一個奇怪的外星神童。」[6]

布利昂製作了英國流行音樂表演者蒂朵、Spoon和基音的唱片，以及2010年Of Montreal的《假行僧（英語：False Priest）》。布利昂還製作了完美海岸樂團（英語：Best Coast）的第二張專輯，該專輯於2012年初發行[7]。布利昂為說唱歌手麥克·米勒的專輯《游泳（英語：Swimming (Mac Miller album)）》（2018年）工作，並完成和其遺作《生生不息（英語：Circles (Mac Miller album)）》（2020年）[8]。

根據《立體膠（英語：Stereogum）》所述，布利昂在艾美·曼恩的第一張個人專輯中所做的工作「是為一種聲音奠定了基礎，而這種聲音在世紀之交成為了一系列著名替代行為的同義詞」[1]。

《毫無意義》

布利昂於1997年與廠牌火山戀曲唱片（英語：Lava Records）和大西洋唱片簽約，但在上交個人首張專輯《毫無意義（英語：Meaningless (album)）》後被解約。這張專輯於2001年獨立發行。2022年，在布利昂的批准下，這張專輯由Jealous Butcher唱片重新製作並重新發行[9]。

據傳，他正在艾比路錄音室製作他的第二張個人完整專輯。

電影配樂

布利昂是一位多才多藝的電影作曲家，他剛開始時經常與導演保羅·湯瑪斯·安德森合作，並有著優良的工作關係。除了為他的許多電影配樂外，布利昂還為《不羈夜（英語：Boogie Nights）》貢獻了音樂，並在電影中客串了一位留著小鬍子的吉他手。

特別是在他的電影原聲帶中，布利昂因使用早期的模擬採樣樂器（尤其是錢柏林電子琴（英語：Chamberlin）和奧普提根（英語：Optigan））來近乎真實的模擬某些樂器而聞名[10]。

他憑藉1999年的《心靈角落》和2004年的《王牌冤家》獲得了葛萊美獎最佳配樂專輯（英語：Grammy Award for Best Score Soundtrack for Visual Media）提名。

布利昂在最後一刻受聘為《同床異夢（英語：The Break-Up）》配樂。他還為《心靈偵探社（英語：I Heart Huckabees）》、《戀愛雞尾酒》、《爛兄爛弟（英語：Step Brothers (film)）》（與克里斯·泰爾（英語：Chris Thile）一起）、《派拉諾曼：靈動小子》、《戀愛離線中（英語：The Future (film)）》、《紐約浮世繪（英語：Synecdoche, New York）》、葛莉塔·葛薇的《淑女鳥》和迪士尼的《摯友維尼》（與傑夫·澤內利（英語：Geoff Zanelli）一起）配樂並提供原創音樂。他還為《爛兄爛弟》DVD的音樂評論現場作曲。

他還與莎拉·賈菲（Sarah Jaffe）一起為皮克斯短片《一隻小藍傘》配樂。

巡迴演出和現場表演

布利昂以其在周五晚上於洛杉磯拉戈（英語：Largo (nightclub)）俱樂部定期演出而聞名，演出包括翻唱和原創歌曲、各種樂器以及偶爾的客座音樂家和喜劇演員。他的工作沒有固定列表，而是使用聽眾建議作為起點。他使用「拼圖」方式演奏歌曲，並使用循環系統錄製自己的歌曲，通常從鼓開始，然後加入鋼琴、貝斯、吉他和人聲。最近的節目中有創作歌手傑克森·布朗、吉蓮·魏爾奇（英語：Gillian Welch）、歌手費歐娜·艾波、里基·李·瓊斯（英語：Rickie Lee Jones）的即興表演，與正直的貝斯手史蒂芬·帕特（Stephen Patt，前錢伯斯兄弟（英語：The Chambers Brothers）樂團成員）、打擊樂手麥特·張伯倫（英語：Matt Chamberlain）（多莉·艾莫絲）、貝斯手塞巴斯蒂安·斯坦伯格（英語：Sebastian Steinberg）（前Soul Coughing（英語：Soul Coughing）樂團成員）和小提琴手莎拉·沃特金斯（英語：Sara Watkins）（尼克爾·克里克（英語：Nickel Creek）樂團成員）。

2006年4月，布利昂右手的肌腱炎反復發作，迫使他取消了所有在拉戈即將舉行的演出。作為暫時的「告別」，他只用左手進行了一場演出，甚至像平時那樣循環播放他的歌曲，用一根鼓棒打鼓。他重新開始在拉戈定期演出。

布利昂在與《芝加哥論壇報》音樂編輯婁卡洛佐（Lou Carlozo）回憶他在拉戈演出的方法時說：「我教我的手跟隨我腦海中出現的任何東西--無論我的意識走到哪裡，我都必須推動我的手去跟隨。在某種程度上，你不得不放棄對你的形象的任何關注。在沒有節目單的情況下進行表演：那很特別。」

2016年3月，布利昂分別在洛杉磯和紐約的艾斯酒店（英語：Ace Hotel）和布魯克林音樂學院（英語：Brooklyn Academy of Music）與無言樂團（Wordless Music Orchestra）演奏《戀愛雞尾酒》的電影配樂。諾拉·瓊絲在紐約客串演唱，而喬安娜·紐森（英語：Joanna Newsom）則在洛杉磯[11]。

2018年2月，布利昂為約翰·穆拉尼開場，作為穆拉尼的特別節目《俊小夥兒》（Kid Gorgeous）的一部分。布利昂在穆拉尼的紐約市巡迴演出期間進行了表演，並用無線電城的大型沃立舍（英語：Wurlitzer）管風琴演奏了經典搖滾歌曲[12]。

個人生活

布利昂在洛杉磯生活、工作[13]。

作品

獨唱

蝙蝠樂團

灰人樂團

電影配樂

製作與客串

年份 專輯 音樂家或團體 詳細內容 來源
1989 《玲莫莫》（Rei Momo） 大衛·伯恩 在《我知道有時人是錯的》（"I Know Sometimes a Man Is Wrong"）中演奏簧風琴 [15]
1993 《破玩具店》（Broken Toy Shop） E（英語：Mark Oliver Everett） 在《閃耀一切》（"Shine It All On"）中使用背景聲樂
《Whatever》 艾美·曼恩（英語：Aimee Mann） 聯合製作人、合著者（三首曲目）、演奏貝斯、吉他、鼓、鍵盤、合成器、鋼琴及使用背景聲樂等 [16]
《週二是永恆》（Tuesdays Are Forever） D.D. Wood 演奏簧風琴 [16]
《覆水難收（英語：Spilt Milk (Jellyfish album)）》 水母（英語：Jellyfish (band)） 在其中八首曲目裡演奏吉他 [16]
《In Thrall》 莫瑞·阿塔韋（Murray Attaway） 演奏貝司、吉他、美樂特朗、鋼琴、顫音琴 [16]
《為敗者喝彩》（Here's to the Losers） Love Jones（英語：Love Jones (band)） 演奏鍵盤、合成器、電風琴、顫音琴 [16]
1994 《愛的吐露》（Love Spit Love） 愛的吐露（Love Spit Love） 使用鍵盤、鋼琴、弦樂編曲 [16]
1995 《強效鎮痛》（Powerful Pain Relief） Love Jones 演奏鍵盤、合成器、鋼琴、管風琴 [16]
《我不知道我為什麼要這樣做》（I Don't Know Why I Act This Way） 朱德·科爾（Jude Cole） 吉他、鍵盤、簧風琴、蒸汽笛風琴 [16]
《為了哈利的愛，每個人都唱尼爾森》（For the Love of Harry: Everybody Sings Nilsson） 多位音樂家 為艾美·曼恩的《One》製作、配器 [16]
《I'm with Stupid》 艾美·曼恩 製作人、合著者（五首曲目）、演奏吉他、鼓和打擊樂器、鍵盤、大提琴、口琴、背景聲樂 [16]
1996 《Come and Get It: A Tribute to Badfinge》 Cherry Twister 製作人、配器、背景聲樂 [16]
《潮汐》（Tidal） 費歐娜·艾波 吉他、鍵盤、顫音琴、大頭釘鋼琴、馬林巴 [16]
《Braver Newer World》 吉米·戴爾·吉爾摩（Jimmie Dale Gilmore） 吉他、貝斯、奧普提根（英語：Optigan） [16]
《This Can't Be Life》 狂野殖民者（Wild Colonials） 吉他、錢柏林電子琴（英語：Chamberlin）、風琴 [16]
《甜蜜的救濟 II：局勢的嚴重性》（Sweet Relief II: Gravity of the Situation） 多位音樂家 奧普提根、為喬·亨利（Joe Henry）和瑪丹娜的《罪惡關聯》（"Guilty by Association"）演奏顫音琴 [16]
《蘇珊娜·霍夫斯（英語：Susanna Hoffs (album)）》 蘇珊娜·霍夫斯（英語：Susanna Hoffs） 吉他、貝斯、鍵盤、打擊樂器、鼓 [16]
《比你更漂亮》（Prettier Than You） 布萊恩·史蒂文斯（Brian Stevens） 吉他、電翼琴 [16]
《幻影藍調》（Phantom Blues） 泰基·馬哈（Taj Mahal） 吉他、錢柏林電子琴 [16]
《Omnipop (It's Only a Flesh Wound Lambchop)（英語：Omnipop (It's Only a Flesh Wound Lambchop)）》 姍姆·菲利普斯 吉他、貝斯、錢柏林電子琴、鼓、鋼琴 [16]
《美麗的怪胎》（Beautiful Freak） Eels 聯合製作人、吉他、鍵盤、長號、工程、《尚未準備好》（"Not Ready Yet"）的合著者 [16]
《Just Say Noël（英語：Just Say Noël）》 多位音樂家 與邁克爾·賓聯合製作艾美·曼恩的《Christmastime》 [16]
1997 《Shaken and Stirred: The David Arnold James Bond Project（英語：Shaken and Stirred: The David Arnold James Bond Project）》 含大衛·阿諾在內的多位音樂家 吉他、錫塔琴、為艾美·曼恩的《Nobody Does It Better)（英語：Nobody Does It Better)）》演奏簧風琴 [16]
《The Mommyheads》 Mommyheads（英語：Mommyheads） 鍵盤 [16]
《Megiddo》 勞倫·霍夫曼 鍵盤、風琴、顫音琴 [16]
《Little Head》 約翰·希亞特（英語：John Hiatt） 鍵盤、顫音琴 [16]
《林肯》 林肯樂團 吉他、鍵盤 [16]
《告別》（Farewell） Uma 吉他、鍵盤 [16]
《Eighteen Over Me》 蓋瑞森·史塔爾 風琴、顫音琴 [16]
《10 Cent Wing》 喬納森·布魯克（英語：Jonatha Brooke） 吉他 [16]
1998 《XO》 艾略特·史密斯 在其中兩首曲目裡演奏顫音琴和鍵盤 [16]
《Two Kinds of Laughter》 莎拉·希克曼（英語：Sara Hickman） 《誤打誤撞的冷酷》（"Coolness by Mistake"）的聯合作曲家 [16]
《Songs From The Pipe》 衝浪者樂團（The Surfers） 吉他、鍵盤、背景聲樂 [16]
《雙面情人》原聲帶 多位音樂家 製作人、艾美·曼恩的《Amateur》合著者 [16]
《歡樂谷：電影原聲帶》 多位音樂家 為費歐娜·艾波的《Across the Universe》和《Please Send Me Someone to Love》製作、配器、混音 [16]
《Kool Trash》 普利姆靈魂（The Plimsouls） 鋼琴、風琴 [16]
《Jubilee》 格蘭特·李·布法羅（英語：Grant Lee Buffalo） 鋼琴、錢柏林電子琴、顫音琴、簧風琴、奧普提根、大頭釘鋼琴 [16]
《Got No Shadow》 瑪莉·盧·洛德（英語：mary lou lord） 簧風琴、錢柏林電子琴 [16]
《電擊藍調》（Electro-Shock Blues） Eels 在《攀登月球》（"Climbing to the Moon"）中演奏錢柏林電子琴和風琴 [16]
《Burning the Daze》 馬克·科恩（marc cohn） 簧風琴、口琴 [16]
《祝願骨》（Wishbone） 埃萊尼·曼德爾（英語：Eleni Mandell） 聯合製作人、吉他、鍵盤、美樂特朗、貝斯、伴唱、風琴、斑鳩琴、鼓、滑音管吉他、顫音琴、鋼片琴、說話盒子 [17]
1999 《洛福斯·溫萊特》 洛福斯·溫萊特 製作人、附加工程、顫音琴、馬林巴、鍵盤、手風琴、貝斯、吉他、風琴、伴唱、打擊樂器、鋼片琴、曼陀林 [18]
《Word of Mouth Parade》 Gus 吉他、曼陀林、鍵盤 [16]
《當一個小兵》 費歐娜·艾波 製作人、吉他、貝斯、鍵盤、顫音琴、鼓、打擊樂器、混音 [16]
《On How Life Is》 梅茜·葛蕾 吉他、電子鍵盤和合成器、鋼琴、顫音琴 [16]
《Jewels for Sophia》 羅比恩·希區柯克（英語：Robyn Hitchcock） 聯合製作人、貝斯、鼓和打擊樂器、鍵盤、風琴、背景聲樂、工程 [16]
《幻想》（Imaginate） 泰瑟瑞德（Taxiride） 錢柏林電子琴 [16]
《Fight Songs》 Old 97's 在《Murder (Or a Heart Attack)》中演奏風琴 [16]
《心靈角落：電影原聲帶》 艾美·曼恩 聯合製作人、《Build That Wall》的合著者、《木蘭花》的作曲家、吉他、鍵盤、風琴、打擊樂器、鐘琴、背景聲樂 [16]
《心靈角落》配樂 本人 作曲家 [16]
《Breakdown》 梅麗莎·伊瑟麗姬 吉他 [16]
《派對之後》（After The Party） The Menzingers 吉他 [16]
2000 《雙脣：失去的專輯》（Two Lips: The Lost Album） 丹·卡斯泰蘭尼塔 吉他、薩氏管 [16]
《Tonight and the Rest of My Life》 妮娜·戈登（Nina Gordon） 貝斯、吉他、鍵盤、風琴 [16]
《阿正·湯普森》（Teddy Thompson） 阿正·湯普森 在其中兩首曲目裡演奏吉他 [16]
《From There to Here》 約翰·奧斯桑卡（John Oszajca） 吉他 [16]
《Figure 8》 艾略特·史密斯 在《幸福／貢多拉人》（"Happiness/The Gondola Man"）中使用背景聲樂 [16]
《Breach》 壁花（英語：The Wallflowers） 額外的音樂家 [16]
《學士第2號或，渡渡鳥的最後殘骸》（Bachelor No. 2 or、the Last Remains of the Dodo） 艾美·曼恩 聯合製作人、吉他、鼓和打擊樂器、鍵盤、背景聲樂 [16]
《A Star for Bram》 羅比恩·希區柯克 製作人、貝斯、吉他、鼓、鍵盤、鋼琴、背景聲樂 [16]
2001 《Trust No One》 戴夫·納瓦羅（Dave Navarro） 在《悼念之子》（"Mourning Son"）中演奏滑軌貝斯並在其前奏使用聲樂、在《Very Little Daylight》中演奏吉他 [16]
《Tweekend》 水晶療法（英語：The Crystal Method） 貝斯、吉他、鼓、鍵盤、工程、為《Over the Line》混音 [16]
《The Herethereafter》 米蘭達·李·理查茲（Miranda Lee Richards） 製作人、貝斯、吉他、錢柏林電子琴、鐘、奧普提根、馬氏琴、工程 [16]
《毫無意義（英語：Meaningless (album)）》 本人 製作人、主唱、貝斯、吉他、鼓、鍵盤 [16]
2002 《Up》 彼得·蓋布瑞 在《More Than This》中演奏曼陀林和錢柏林電子琴 [16]
《The Last DJ》 湯姆·佩蒂與傷心人樂團 改編為管弦樂曲、指揮家 [16]
《The Instigator》 瑞特·米勒（英語：Rhett Miller） 製作人、貝斯、吉他、鼓、鋼琴、風琴、顫音琴、背景聲樂、《消失的事物》（"Things That Disappear"）的聯合作曲家 [16]
《Robyn Sings》 羅比恩·希區柯克 吉他 [16]
《不安的夜晚》（Restless Night） 茱莉安娜·雷伊（Julianna Raye） 鋼琴 [16]
《No Fear》 阿布拉·摩爾（Abra Moore） 貝斯、吉他、鼓、鍵盤 [16]
《拉戈》（Largo） 布拉德·梅爾道（英語：Brad Mehldau） 製作人、吉他、吉他合成器、預置鋼琴、錢柏林電子琴、打擊樂器、《Dropjes》的共同作曲家 [16]
《Kissin Time》 瑪莉安·菲絲佛 鼓、鍵盤、錢柏林電子琴、鋼片琴、簧風琴 [16]
《Have You Fed the Fish?》 塗鴉男孩（Badly Drawn Boy） 貝斯、吉他、鍵盤、錢柏林電子琴、改編為管弦樂曲、指揮家 [16]
《愛麗絲·皮考克》 愛麗絲·皮考克（alice peacock） 吉他、風琴 [16]
《戀愛雞尾酒》原聲帶 本人 製作人、聲樂、作曲、配器、混音 [16]
《非關男孩》原聲帶 塗鴉男孩 貝斯、吉他、顫音琴、背景聲樂 [16]
2003 《To Whom It May Concern》 麗莎·瑪麗·普里斯萊 在《Lights Out》中演奏吉他 [16]
《第十三步》（Thirteenth Step） 完美集團（A Perfect Circle） 為《愛我的護士》（"The Nurse Who Loved Me"）配器 [16]
《返回地球》（Return to Planet Earth） 基姆·福斯（Kim Fox） 吉他、烏克麗麗、鋼片琴 [16]
《Luxor》 羅比恩·希區柯克 《你讓我想起你》（"You Remind Me of You"）的客座音樂家 [16]
《Blondes Prefer the Gentlemen》 The Gentlemen 錢柏林電子琴、美樂特朗 [16]
《Baby I'm Bored》 埃文·丹多（英語：Evan Dando） 聯合製作人、合著者（五首曲目）、配器 [16]
《阿莫拉瑪》（Amorama） 埃莉卡·加西亞（Érica García） 吉他、鍵盤、取樣 [16]
2004 《Virginia Creeper》 格蘭特-李·菲利普斯（Grant-Lee Phillips） 烏克麗麗 [16]
《The Giant Pin》 內爾斯·克萊恩歌手樂團（The Nels Cline Singers） 錢柏林電子琴、簧風琴、鋼片琴、取樣 [16]
《王牌冤家》原聲帶 本人 製作人、聲樂、作曲、配器、混音 [16]
《Mutual Admiration Society》 Mutual Admiration Society樂團 合著者（兩首曲目） [16]
《心靈偵探社（英語：I Heart Huckabees (soundtrack)）》原聲帶 本人 製作人、聲樂、作曲、配器、混音 [16]
《繁榮軍團》（Legion of Boom） 水晶療法 在《Realizer》中演奏吉他 [16]
《從山上的地下室》（From a Basement on the Hill） 艾略特·史密斯 附加錄音 [16]
《Everyone Is Here》 芬恩兄弟（Finn Brothers） 聯合製作人、吉他、鼓、簧風琴、風琴、打擊樂器、電腦合成 [16]
《A Strange Mess of Flowers》 大衛·格爾扎（Davíd Garza） 鍵盤 [16]
2005 《Winter Pays for Summer》 格倫·菲利普斯（Glen Phillips） 吉他、玩具鋼琴 [16]
《Self Help Serenade》 Marjorie Fair 貝斯、鼓、鋼琴 [16]
《遲來的註冊》 肯伊·威斯特 《the keys right now》的聯合執行製作人、配器、弦樂和銅管樂編曲、 [16]
《Fires》 納瑞娜·帕羅（Nerina Pallot） 吉他、鍵盤 [16]
《Fate Is the Hunter》 凱特·厄爾（Kate Earl） 風琴 [16]
《超凡製造機（英語：Extraordinary Machine）》 費歐娜·艾波 聯合製作人（兩首曲目）、貝斯、馬林巴、改編為管弦樂曲 [16]
《Can'tneverdidnothin'》 妮卡·酷絲塔（Nikka Costa） 在《I Gotta Know》中演奏風琴、《Happy in the Morning》中演奏合成器 [16]
《愛情毒藥（英語：Before the Poison）》 瑪莉安·菲絲佛 《石英之城》（"City of Quartz"）的合著者 [16]
2006 《Wait》 歡喜作樂分子（The Polyphonic Spree） 製作人 [16]
《信徒》（The Believer） 瑞特·米勒 《我相信她在撒謊》（"I Believe She's Lying"）的合著者、貝斯、吉他、錢柏林電子琴、鋼琴, [16]
《遲來的協調》（Late Orchestration） 肯伊·威斯特 製作人 [16]
《友誼之火（英語：Friendly Fire (Sean Lennon album)）》 西恩·藍儂西恩·藍儂 貝斯、吉他、鼓、風琴 [16]
《Blinders On》 西恩·瓦特金斯（Sean Watkins） 鋼琴 [16]
2007 《畢業特典》 肯伊·威斯特 《醉酒辣妹》（"Drunk and Hot Girls"）的聯合製作人、在《I Wonder》中演奏鍵盤、在《Homecoming》中演奏打擊樂器 [16]
《Ga Ga Ga Ga Ga》 Spoon 製作、貝斯、在《失敗者》（"The Underdog"）中演奏錢柏林電子琴 [16]
《Fuzzbox》 部門四重奏（The Section Quartet） 《Phenomena》的製作人 [16]
2008 《罪惡之牙》（Tooth of Crime） T-本恩·本內特 （T Bone Burnett） 錢柏林電子琴、中音吉他 [16]
《紐約浮世繪（英語：Synecdoche, New York）》原聲帶 本人 製作人、聲樂、作曲、配器、混音 [16]
《我心歸處》（Safe Trip Home） 蒂朵 聯合製作人、合著者（五首曲目）、貝斯、吉他、鼓、鍵盤、鋼琴、鋼片琴、口琴、附加打擊樂器、改編為管弦樂曲、指揮家、混音 [16]
《Perfect Symmetry》 基音樂團 《You Haven't Told Me Anything》的聯合製作人 [16]
《讓它來找你》（Let It Come to You） 泰勒·伊格斯提（泰勒·伊格斯提） 《尚未準備好》（"Not Ready Yet"）的合著者 [16]
《Big Bad World》 就是白樂團（Plain White T's） 在《1, 2, 3, 4》中演奏錢柏林電子琴 [16]
2009 《莎拉·沃特金斯》 莎拉·沃特金斯（英語：Sara Watkins） 《同樣的錯誤》的作者、吉他 [16]
《瑞特·米勒》 瑞特·米勒 貝斯、吉他 [16]
《夜幕下的分界線》（Divided by Night） 水晶療法 在《夜幕下的分界線》（"Divided by Night"）中演奏合成器、在《正弦語言》（"Sine Language"）中演奏馬氏琴 [16]
《克莉絲緹娜·克丁》 克莉絲緹娜·克丁（Christina Courtin） 貝斯、吉他、錢柏林電子琴、馬氏琴 [16]
《純然芬芳》（Balm in Gilead） 里基·李·瓊斯（英語：Rickie Lee Jones） 貝斯、吉他 [16]
《An Eluardian Instance (Jon Brion Remix EP)》 of Montreal（英語：of Montreal）與本人 製作人、作曲、配器、混音 [16]
2010 《老而彌堅》（Mean Old Man） 傑瑞·李·劉易斯 貝斯、吉他 [16]
《密謀者》（Intriguer） 擠屋（英語：Crowded House） 在《Twice if You're Lucky》中演奏吉他和人聲樣本 [16]
《公路騎士》（Highway Rider） 布拉德·梅爾道 製作人、混音 [16]
《假行僧（英語：False Priest）》 of Montreal 聯合製作人、鼓、鍵盤、合成器、混音、工程 [16]
《Dirty Baby》 內爾斯·克萊恩（英語：Nels Cline） 電鋼琴、背景聲樂 [16]
《Cho Dependent（英語：Cho Dependent）》 趙牡丹 聯合製作人、合著者、吉他、鼓、鋼琴、在《Enemies》中使用背景聲樂 [16]
《Chickens in Love》 多位音樂家 與衝撞兄弟樂團（Punch Brothers）演唱費歐娜·艾波的《So Sleepy (The Gummy Bears)》 [16]
《Antifogmatic》 衝撞兄弟樂團 製作人、混音、工程 [16]
2011 《The Interpreter: Live at Largo》 瑞特·米勒 吉他、鼓、鋼琴、背景聲樂 [16]
《對巴迪·霍利贊不絕口》（Rave On Buddy Holly） 多位音樂家 與費歐娜·艾波製作《每一天》（"Everyday"）並演奏聲樂、吉他、打擊樂器 [16]
《Belle》 碧可·羅嘉（Bic Runga） 吉他、合成器、落地鼓 [16]
《阿舍正傳：電影原聲帶》 多位音樂家 班傑明·吉巴德（Benjamin Gibbard）的《Where Our Destination Lies》、《When The Sun Goes Down》的製作人 [16]
《聖誕佳輯》 麥可·布雷 改編《你是我最想要的聖誕禮物》為管弦樂曲 [16]
2012 《40惑不惑？》原聲帶 多位音樂家 《Theme 1 (Debbie and Oliver)》的製作人、作曲人、樂器演奏者 [16]
《花漾年華：甜心全記錄》 凱蒂·佩芮 《離開的人是你》（原聲）的製作人、樂器演奏者 [16]
《唯一歸宿》（The Only Place） 完美海岸樂團 製作人、貝斯、吉他、鍵盤、打擊樂器 [16]
《浴火重生（英語：Rize of the Fenix）》 頑強的D 在《The Ballad of Hollywood Jack and the Rage Kage》中演奏貝斯、合成器和美樂特朗 [16]
《Pines》 美麗瞬間 貝斯、吉他、鍵盤、簧風琴 [16]
《派拉諾曼：靈動小子》 原聲帶 本人 製作人、作曲、配器、指揮家 [16]
《Ghost》 史蓋·芙蕾拉（英語：Sky Ferreira） 《Ghost》的聯合製作人和合著者 [16]
《Floratone II》 Floratone 鍵盤 [16]
2013 《Tim McGraw & Friends》 提姆·麥克羅 《Middle Age Crazy》的特邀音樂家 [16]
《巴茲·魯曼的大亨小傳電影原聲帶》 多位音樂家 艾蜜莉·珊黛和布萊恩費瑞管弦樂團（The Bryan Ferry Orchestra）演唱的《Crazy in Love》的製作人 [16]
《為愛遠颺》（Girl Who Got Away） 蒂朵 聯合製作人、《漂泊》（Lost）的合著者、鍵盤、改編為管弦樂曲、指揮家、混音 [16]
《星夢傳奇》（Dreamchaser） 莎拉·布萊曼 吉他、鋼琴、鋼片琴、顫音琴 [16]
《Division Street》 哈波·西蒙（Harper Simon） 吉他、合成器 [16]
《Night Time, My Time B-Sides: Part I》 史蓋·芙蕾拉 《I'm on Top》和《Werewolf (I Like You)》的製作人和合著者 [16]
2014 《Rock & Roll Time》 傑瑞·李·劉易斯 吉他 [16]
《Heigh Ho》 布雷克·米爾斯（Blake Mills） 鋼琴、提普琴 [16]
2016 《Young in All the Wrong Ways》 莎拉·沃特金斯 貝斯、吉他、鋼琴、鋼片琴、美樂特朗 [16]
《檸檬特調》 碧昂絲 改編為管弦樂曲 [16]
《Rainbow Ends》 艾密特·羅茲（Emitt Rhodes） 在《Dog on a Chain》中演奏吉他 [16]
《Blonde》[19] 法蘭克·奧申 聯合製作人、鍵盤、改編為管弦樂曲、電腦合成鼓樂 [16]
2017 《The Dream》 Tashaki Miyaki 音樂家 [16]
《淑女鳥》原聲帶 本人 製作人、作曲、配器 [16]
2018 《混亂科技》（Dirty Computer） 賈奈兒·夢內 聯合製作人、《Jane's Dream》的作家、合成器、琴槌 [16]
《游泳（英語：Swimming (Mac Miller album)）》 麥克·米勒 聯合製作人、《Come Back to Earth》、《Hurt Feelings》、《Perfecto》、《Ladders》、《Small Worlds》、《2009》、《So It Goes.》的合著者
《摯友維尼：電影原聲帶》 本人與傑夫·澤內利（英語：Geoff Zanelli） 聯合作曲家
2019 《西方之星》（Western Stars） 布魯斯·史普林斯汀 吉他、定音鼓、錫塔琴、鋼片琴、鼓、合成器
2020 《生生不息（英語：Circles (Mac Miller album)）》 麥克·米勒 在穆勒去世後完成製作 [8]
2023 《Joy'All》 珍娜·劉易斯（Jenny Lewis） 錢柏林電子琴 [20]

參考來源

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  2. ^ Jon Brion Biography (1963?-). Filmreference.com. [2012-02-08]. （原始內容存檔於2010-01-18）. 
  3. ^ US. The Excerpts | Gratis muziek, tourneedata, foto's, video's. Myspace.com. [2012-02-08]. （原始內容存檔於2010-05-23）. 
  4. ^ Simons, David. Analog Recording: Using Analog Gear in Today's Home Studio. Hal Leonard Corporation. 2006 [2023-07-31]. ISBN 9780879308643. （原始內容存檔於2023-07-31） （英語）. 
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  18. ^ Rufus Wainwright : Rufus Wainwright. Discogs.com. [2020-01-18]. （原始內容存檔於2021-02-19）. 
  19. ^ Kim, Michelle. View The Full Credits For Frank Ocean's Blonde Album. The Fader. 2016-12-11 [2017-03-15]. （原始內容存檔於2023-12-10）. 
  20. ^ Martoccio, Angie. Jenny Lewis Enters Her ‘Nashville Skyline’ Phase on New Album ‘Joy’All’. Rolling Stone. 2023-03-29 [2023-07-31]. （原始內容存檔於2023-04-08）. 

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