亨利·摩爾

英國雕塑家

亨利·斯賓賽·摩爾OMCHFBA(英語:Henry Spencer Moore,1898年7月30日—1986年8月31日),英國雕塑家。摩爾以他的大型鑄銅雕塑和大理石雕塑而聞名。受到英國藝術圈的推崇,他的創作為英國在現代主義藝術中占據了一席之地。

亨利·摩爾
OM CH FBA
亨利·摩爾,1973年
出生亨利·斯賓賽·摩爾
Henry Spencer Moore

(1898-07-30)1898年7月30日
英格蘭約克郡西區卡斯爾福德
逝世1986年8月31日(1986歲—08—31)(88歲)
英格蘭赫特福德郡馬奇哈德姆
教育程度利茲藝術學院
皇家藝術學院
知名於雕塑、繪畫、圖形、紡織品
知名作品Reclining Figures,1930年-80年
運動青銅雕塑、現代主義
劍橋菲茨威廉博物館陳列的「斜倚的人形」 (1951年),表現一個高度精簡、抽象的女性形象,是摩爾雕塑風格的典型代表。這一雕塑有多個銅複製品,但這座由石膏製成。

帶空洞、斜倚的人物造型是最典型的摩爾的雕塑樣式。這種造型被認為是他受到1925年在巴黎看到的一個名叫「Chac Mool」的托爾特克-瑪雅雕塑的啟發發展而來的。摩爾早期作品上的空洞通常採用比較傳統的形式,如彎曲的手臂狀與主體相連。後來,逐漸演變成為主體軀幹上的空洞,因此造成主體凹凸或彎曲的外形。同時期的芭芭拉·赫普沃斯的作品也發展了類似的風格, 她最初也是受到摩爾作品的影響。

雕塑

摩爾以創作大型抽象雕塑而著名,這些公共藝術作品遍布世界各地。人體形象,特別是「母與子」或「斜倚的人形」是摩爾的創作中最常見的主題。除去在1960年代中短期地採用過家庭群組形象,他作品的主題大多是女性形象。摩爾作品的最大特點是通常都包含孔洞或主體被穿透。而其起伏的曲線外形,被很多人認為是摩爾受到他的出生地約克郡起伏的山丘地形的啟發。

摩爾的侄女曾經問他為什麼他作品的名稱都很簡單,摩爾的回答是:

所有藝術都應該有神秘感並需要觀眾的參與。如果給雕塑或繪畫以顯白的名稱,那麼神秘感就無從談起了,觀眾的注意就會輕易的移開,而不會費力捉摸作品的內涵。人們都覺得他/她在觀看,其實並沒有真正地觀看。

摩爾的早期作品通常是直接雕鑿的手法創作的[1]。1930年代,摩爾逐漸轉向現代主義風格。他與其他幾位居住在漢普斯特德的雕塑家交流頻繁,風格上彼此互相影響。 在創作過程中,摩爾通常會作大量的草圖。這些草圖大多留存下來,為研究摩爾創作的演變提供了直接的資料。1940年代,摩爾更多的使用模型法進行創作,先用粘土石膏造型,再用脫蠟法澆鑄銅雕。

一戰以後,摩爾的銅雕都是受委託創作、作為公共藝術品的大型作品。因此,他基本上放棄了直接雕鑿的創作手法,而改用模型,並雇用了幾名助手。

在他位於Much Hadham的家中,摩爾收集了大量形狀各異的自然物體:頭骨,漂流木,卵石,貝殼等等。摩爾在這些物體中尋找對於自然形體的靈感。對於大型作品,他通常會在最終制模澆鑄前,製作半尺寸的試驗模型。有時,會製作全尺寸的石膏模型,以便對外形作最後的改進和添加表面印痕。

生平

 
「三方向物體-第2號(弓箭手)」 (1964-65年) 銅, 多倫多市政廳廣場

早年

摩爾1898年7月30日出生於英國西約克郡卡斯爾福德,在八兄妹中排行第七,父親雷蒙德·斯賓塞·摩爾,母親瑪麗·貝克爾。摩爾的父親是一位採礦工程師,後來成為卡索福德Wheldale煤礦的副經理。他本人是自學成才並對音樂和文學感興趣。但他認為他的孩子需要接受正規教育。

摩爾在10歲時就打算今後成為一名雕塑家,並受到他主日學校老師的鼓勵。這位老師將米開朗基羅的作品介紹給摩爾。儘管摩爾在中學時期的泥塑和木雕就顯示了他的潛力,摩爾的父母還是反對他以雕塑作為職業。他們覺得雕塑只是體力工作。

1918年摩爾年滿20歲,當時第一次世界大戰戰事正酣,摩爾應徵入伍,成為他所在團里最年輕的士兵。在康布雷戰役中,被毒氣彈襲擊受傷。康復後,他作為體育教練直到戰爭結束。與他同時代者明顯不同的是,摩爾的戰爭經歷並沒有對他造成陰影。他後來提到:「對我來說,戰爭是在試圖成為英雄的浪漫想像中糊塗地度過的」。戰後,摩爾作為退伍軍人享受資助,繼續接受教育。1919年,他成為利茲藝術學校(今利茲藝術大學)第一位雕塑專業學生,為此學校不得不專門為他建設一間雕塑工作室。

大學期間

 
大型四件斜倚人形」 (1973年) 銅, 舊金山表演藝術中心路易戴維斯交響樂廳

在利茲時期,摩爾認識了同學校的芭芭拉·赫普沃斯,開始了兩人持續多年的友誼。同時,摩爾也幸運地通過利茲學校副校長Michael Sadler接觸到非洲的部落雕塑作品。

1921年,摩爾獲得獎學金進入倫敦皇家藝術學院,赫普沃斯在一年前也進入該校。在倫敦期間,摩爾擴展了他在原始美術和雕塑上的知識,對維多利亞和阿爾伯特博物館大英博物館的人種學收藏進行了研究。

摩爾和赫普沃斯兩人的早期作品都屬於正統的浪漫派維多利亞風格;主題是自然的形態,包括風景和動物的逼真造型。摩爾逐漸感到對於這類傳統觀念的不滿。基於他對原始藝術的知識和受到康斯坦丁·布朗庫西雅各·埃伯斯坦英語Jacob EpsteinFrank Dobson等人的影響,他開始發展出一種直接雕刻的風格,完成的作品有意地保留了材料本身的缺陷和工具的刻痕。因此,他不可避免地與不理解這種現代手法的導師發生爭論。當時RCA雕塑教授Derwent Wood的一次作業要求摩爾複製羅塞里尼的大理石浮雕「聖母和聖嬰」。按理摩爾應該先用石膏複製原作,再使用機器將其翻刻在大理石上。然而,摩爾卻直接在大理石上進行雕刻,甚至在表面仿製出翻刻機器會留下的毛刺。[2]

1924年,摩爾獲得了一份1個月的獎學金,供他前往義大利北部研習米開朗基羅喬托以及其他古代大師的作品。由於摩爾已經開始了他對古典傳統的反叛,這次經歷對他個人風格的影響並不明確。不過,他晚年時常常提到米開朗基羅對他的影響。

漢普斯特德時期

 
摩爾的第一個公共委託作品, 「西風」 (1928-29年) 是倫敦地鐵總部大樓外牆上的八件「風」系列浮雕之一。

回到倫敦以後,摩爾在RCA執教7年。在此期間,他每周只需花兩天時間教學,其它時間都可以進行自己的創作。1929年7月,摩爾與埃芮娜·瑞德斯基〔Irina Radetsky〕結婚,當時, 埃芮娜是RCA的繪畫學生。

婚後不久,兩人搬到漢普斯特德的一處工作室居住,附近地區有不少先鋒藝術家居住。赫普沃斯不久後也搬到了這裡。 這為摩爾與同行進行藝術交流提供了很大的方便。這裡也成為當時大批從歐洲出逃前往美國的藝術家、建築師的臨時落腳點。他們中的很多人後來委託摩爾創作作品。

1930年代初,摩爾擔任了切爾西藝術學校的雕塑系主任。在藝術上,摩爾、赫普沃斯和其他7和5協會的成員發展了更加抽象的作品風格。他們經常前往巴黎,受到法國的藝術家畢卡索布拉克阿爾普賈科梅蒂的影響。此間,摩爾嘗試了超現實主義。他曾是1936年倫敦超現實主義展覽的組委。1937年,他的朋友Roland Penrose購買了摩爾的抽象雕塑「母與子」,並將它安放在自己的住宅門口。這引起社區其他居民的不滿,當地媒體持續兩年時間試圖將其移去。 這一時期,摩爾逐漸從直接雕刻,轉向使用陶泥和石膏造模,然後澆鑄銅雕。

 
「兩件體斜倚人形,第5號」, 銅 (1963-64年), 倫敦Kenwood House。

戰爭藝術家

二戰的爆發中斷了摩爾這一富於創造的時期,切爾西藝術學校疏散到北安普敦,摩爾也辭去了他的教職。他成為一名戰爭藝術家,創作了一系列有影響的繪畫作品反映在地鐵中躲避轟炸的倫敦人 [1]。 這些繪畫為摩爾贏得了更多的國際聲譽,特別是在美國。

1940年,摩爾在漢普斯特德的家在轟炸中被毀,他和埃芮娜搬到倫敦郊外的一處農莊。此後,摩爾一直在這裡居住和工作。儘管後來摩爾變得相當富有,除去擴建工作室,他的住所一直沒有太大的改變。

國際影響

戰後,1946年3月,摩爾和埃芮娜的女兒出生了。他們以摩爾母親的名字給她起名 - 瑪麗,而摩爾的母親在此前兩年去世。母親的去世和女兒的降生使摩爾更關注家庭的概念,這反映在他創作了不少「母與子」題材的作品。 同年,摩爾在紐約的現代藝術博物館舉辦回顧展。1948年,他獲得威尼斯雙年展的國際雕塑獎,並成為1951年不列顛展〔Festival of Britain〕和1955年「Documenta 1」的主題藝術家。

 
「家庭群像」(1950年)銅, 位於英國StevenageBarclay學校,是摩爾二戰後的第一件大尺寸委託創作。

戰爭末期,摩爾應亨利莫里斯的要求,為他的鄉村學院創作了雕塑「家庭群像」,後因資金問題雕塑並沒有實施。但1950年,這一作品在StevenageBarclay學校建成,成為摩爾的第一座大尺寸公共雕塑。

1950年代中,摩爾收到越來越多的創作委託,其中包括1957年為巴黎聯合國教科文組織辦公樓的作品。由於公共藝術作品的增加,摩爾雕塑作品的尺寸也隨之增長。他開始雇用助手幫助他的工作,其中包括Anthony Caro,Richard Wentworth

 
「核能(Nuclear Energy)」(1967年),坐落於芝加哥大學校園內,紀念世界上第一台核反應爐芝加哥1號堆)。

遺產

在接下來的20年裡,摩爾繼續保持了旺盛的創作活動。世界各地也先後舉辦他的回顧展,其中最大規模的是1972年在佛羅倫斯Forte di Belvedere的展覽. 1970年代末,他的作品展達到每年將近40場。

 
「山的拱形」(1972-73年)銅, 澳大利亞國家美術館

隨著他的財產快速的增長,摩爾開始考慮他的遺產問題。在他女兒瑪麗的幫助下,1972年他建立了亨利摩爾信託基金,以免他的財產受到遺產稅的影響。1977年,他建立了亨利摩爾基金會,埃芮娜和瑪麗作為基金會的託管人。基金會的目標是推廣大眾對藝術和莫爾作品的保護。現在,基金會以摩爾在Hogland的舊居和工作室作為一個畫廊和博物館。基金會還負責管理位於利茲的亨利摩爾學院,支持國際雕塑創作的推廣和研究。

摩爾分別於1955年和1961年被授予英國名譽勛位功績勳章。 他是英國國家美術館泰德藝廊的託管人。摩爾1986年8月31日於家中去世,終年88歲。

固定展覽場所

世界各地的眾多藝術博物館都收藏有摩爾的雕塑和繪畫作品。藏品較多的博物館有:

 
安大略美術館亨利·摩爾作品陳列的全景照, 該館擁有世界上最大的摩爾作品公共收藏。

注釋

  1. ^ http://www.tate.org.uk/servlet/ViewWork?workid=10226頁面存檔備份,存於網際網路檔案館Half-figure 1932年
  2. ^ 存档副本. [2006-09-12]. (原始內容存檔於2004-12-08). 

參考文獻

外部連結