賈欽托·謝爾西
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賈欽托·謝爾西(義大利語:Giacinto Scelsi,義大利語發音:[dʒaˈtʃinto ʃˈʃɛlsi];1905年1月8日—1988年8月9日),義大利作曲家、法語超現實主義詩人。
謝爾西的風格是圍繞一個音高,通過微分音震盪、諧波提示、音色和強弱的變化發展音樂。《單一音符的四部作品》(義大利語:Quattro pezzi su una nota sola,1959年)是這種風格的典型作品,亦是最被後人認可的作品之一。[1]他的音樂涵蓋了除風景音樂以外的所有西方古典音樂流派,然而在他一生的大部分時間裡,其作品都基本上無人涉足,即使在同時的音樂圈內也如此。今天,他的一些音樂在當代古典音樂作曲界獲得了廣泛歡迎,像他的 Anahit 和弦樂四重奏等作品的地位越來越突出。
謝爾西曾與美國作曲家合作,包括約翰·凱奇、莫頓·費爾德曼和厄爾·布朗,同時也是阿爾文·柯倫的朋友兼導師。他的作品是埃尼歐·莫里科內的實驗音樂團體 Gruppo di Improvvisazione di Nuova Consonanza 的靈感來源,也影響了特里斯坦·繆哈伊和索朗熱·安科納等作曲家。
生平
謝爾西出生在拉斯佩齊亞附近的皮泰利村,他大部分時間都在他母親的舊城堡中度過,並接受了一位私人教師的教育,學習拉丁語、西洋棋和劍術。後來搬到羅馬,他的音樂天賦得到了賈欽托·薩盧斯蒂奧(Giacinto Sallustio)的私人課程的鼓勵。在維也納賈欽托·謝爾西跟隨阿諾爾德·勛伯格的學生瓦爾特·克萊因(Walther Klein)學習。他成為義大利第一個十二音技法的擁護者,儘管他沒有繼續使用這一系統。
在20世紀20年代,謝爾西與讓·谷克多和維吉尼亞·伍爾夫等知識分子交上了朋友,並在國外廣泛旅行。1927年,他在埃及第一次接觸到了非歐洲音樂。他的第一部作品是 Chemin du coeur(1929年),隨後是 Rotativa,1931年12月20日由皮埃爾·蒙特在巴黎普萊耶爾音樂廳首次演出。
1937年,他組織了一系列當代作品的音樂會,將保羅·欣德米特、勛伯格、伊戈爾·斯特拉文斯基、德米特里·蕭士塔高維奇和謝爾蓋·普羅科菲耶夫的音樂第一次介紹給義大利觀眾。由於貝尼托·墨索里尼的法西斯政權執行種族法,阻止猶太作曲家的作品演出,這些音樂會沒有持續很久。謝爾西拒絕遵守,並逐漸與義大利保持距離。1940年,當義大利加入戰爭時,謝爾西在瑞士,他在那裡一直呆到衝突結束,創作並磨練他的音樂概念。他與離異的英國人多蘿西·凱特·拉姆斯登(Dorothy Kate Ramsden)結婚。
戰後回到羅馬,他的妻子離開了他(最終激發了 Elegia per Ty 的創作),他經歷了一場深刻的心理危機,最終導致他訴諸東方宗教,也導致他的音樂觀發生了徹底的轉變。在這個所謂的第二個時期(1952-1959年),他拒絕了作曲和作者的概念,而選擇了純粹的即興。他的即興創作被錄在磁帶上,後來在他的指導下由合作者轉寫為樂譜。然後,使用他細緻的表演指令,這些作品被配器、填充,或在與表演者的密切合作中不時地進行調整。
謝爾西開始將藝術創作視為向聽眾傳達更高的、超驗的現實的一種手段。在這種觀點中,藝術家被認為只是一個中間人。出於這個原因,謝爾西從來不允許自己的形象與他的音樂聯繫在一起;相反,他更願意在一個圓圈下用一條線來表明自己的身份,作為東方起源的象徵。在他去世後,出現了一些關於謝爾西的照片。
謝爾西最早與之密切合作的演繹者之一是歌手平山美智子,他於1957年在羅馬認識了她。從1962年到1972年,他直接為她寫了龐大的聲樂套曲 Canti del Capricorno,因為她的聲線特殊、獨一無二。這部作品的創作過程是謝爾西非常個人化的工作方式的一個典型例子:通過即興創作、錄音,然後進行最後的轉寫來發展作品。[2]
從20世紀70年代末開始,謝爾西認識了幾位主要的詮釋者,如阿迪蒂弦樂四重奏團、大提琴家弗朗西絲-瑪麗·烏伊蒂以及鋼琴家於瓦爾·米卡紹夫和瑪麗安娜·施洛德,他們在世界各地推廣他的音樂,並逐漸向更多的聽眾打開大門。
謝爾西是阿爾文·柯倫(VSTO 是對他的致敬)和其他外籍美國作曲家的朋友和導師,如20世紀60年代居住在羅馬的弗雷德里克·熱夫斯基(柯倫,2003,NewMusicBox)。謝爾西還與其他美國作曲家合作,包括約翰·凱奇、莫頓·費爾德曼和厄爾·布朗(曾在羅馬拜訪他)。
謝爾西將他所有大提琴作品題獻給弗朗西絲-瑪麗·烏伊蒂,她與他深入合作了10多年,編輯並錄製了 La Trilogia,這是一部長達45分鐘的大型三部曲,莫頓·費爾德曼稱其為「聲音形式的自傳」。這部作品首次在 Festival di Como 首演,並在 Fore records (Raretone) 和謝爾西在錄音室錄製,後來在 Etcetera Records 錄製。最近的一個廣受讚譽的版本,包括幾個拉丁禱文,在 ECM 的專輯 Natura Renovatur 中。烏伊蒂還為長笛、長笛和大提琴、中提琴轉寫了許多室內樂作品,並根據名為《旅行》(Voyages)的昂迪奧林錄音帶即興創作了兩首作品。
阿爾文·柯倫回憶說:「謝爾西……參加了我在羅馬的所有音樂會,甚至直到我在他去世前幾天舉辦的最後一場音樂會為止。那是在夏天,他是個喜歡戶外活動的瘋子。他在那裡穿著毛皮大衣,戴著毛皮帽子。那是一場戶外音樂會。他從遠處揮手,美麗的眼睛和微笑——他總是那樣笑——那是我最後一次見到他」(羅斯,2005)。
謝爾西於1988年8月9日在羅馬因腦溢血去世。[3]
音樂
在他職業生涯的大部分時間裡,謝爾西在很大程度上仍然默默無聞。在20世紀80年代中後期的一系列音樂會上,他的許多作品終於得到了首演,並獲得了極大的讚譽,特別是1987年10月(在這些作品創作約25年後)在科隆舉行的他的管弦樂傑作演出,那年離謝爾西去世前不到一年。謝爾西能夠參加首演並親自監督排練。比利時音樂學家哈里·哈爾布賴希對謝爾西作品遲來的發現所造成的影響進行了描述:[4]
近代的音樂史的整個篇章必須重寫:如果沒有謝爾西,本世紀的下半葉現在是不可想像的……他開創了一種全新的音樂創作方式,在西方至今仍鮮為人知。在50年代初,由於序列主義的拘束,除了回到過去(的作曲法),幾乎沒有其他的選擇。然後,到了1960-61年,利蓋蒂的《幻影》(Apparitions)和《大氣》(Atmosphères)的發現給人們帶來了震驚。當時很少有人知道弗里德里希·采爾哈在他的管弦樂套曲《鏡》(德語:Spiegel)中已經達到了相當類似的結果,也沒有人知道有一個作曲家甚至在幾年前就已經遵循了同樣的路徑,而且是以一種更激進的方式:賈欽托·謝爾西本人。
荷蘭音樂學家亨克·德費爾德(Henk de Velde)稱謝爾西是「小過渡的大師」(暗指阿多諾對阿爾班·貝爾格的看法),[來源請求]對此,哈里·哈爾布賴希補充說:「事實上,他的音樂只是過渡」。[來源請求]
謝爾西也是埃尼歐·莫里科內的 Gruppo di Improvvisazione di Nuova Consonanza 的偶像,其16分鐘的曲目《致敬賈欽托·謝爾西》(義大利語:Omaggio a Giacinto Scelsi)收錄在他們1976年發行的現場專輯 Musica Su Schemi 中。[5]
在馬丁·斯科塞斯的《禁閉島》中,數百萬人聽到了謝爾西的音樂,其中他的兩部作品《單一音符的四部作品》和 Uaxuctum(第三樂章)的節選與他同時代的利蓋蒂·捷爾吉、克里斯多福·潘德列茨基、約翰·凱奇和莫頓·費爾德曼的音樂一起出現。[a]
謝爾西的檔案存放在伊莎貝拉·謝爾西基金會。[6]
作品
傳記
- Le Poids net et l'Ordre de ma vie, Vevey, 1945
- Sommet du feu, Rome, 1947
- Le Poids net, éditions GLM (Guy Levis Mano), 1949
- L'Archipel Nocturne, éditions GLM, 1954
- La conscience aiguë, éditions GLM, 1962
- Cercles, Éditions Le parole gelate, Rome, 1986
- Il Sogno 101 (Dream 101), an autobiographical book. Macerata: Quodlibet, 2010.[7]
法國出版社 Actes Sud 出版了三冊賈欽托·謝爾西的的寫作集,大部分都已絕版:
- L'homme du son, poetry edited and with commentary by Luciano Martinis, with collaboration from Sharon Kanach. Actes Sud 2006,
- Les anges sont ailleurs, writings on Scelsi's life, music and art. Actes Sud, 2006.
- Il Sogno 101, an autobiography. Actes Sud.
部分唱片
Accord/Universal-Musidisc
- Œuvre intégrale pour choeur et orchestre symphonique (1. Aion – Pfhat – Konx-Om-Pax, 2. Quattro Pezzi – Anahit – Uaxuctum, 3. Hurqualia – Hymnos – Chukrum). Orchestre et chœur de la Radio-Télévision Polonaise de Cracovie, conducted by Jürg Wyttenbach (recorded 1988, 1989 and 1990; ref. 201692, 1992, 3 CDs: 1. ref. 200402, 1988 2. ref. 200612, 1989 3. ref. 201112, 1990; re-released by Universal-Musidisc in 2002)
- Scelsi collection, vol. 3: Aion, Hymnos, Four pieces for Orchestra, Ballata. RAI Symphony Orchestra, Francesco Dillon (cello), conducted by Tito Ceccherini (recorded 2007). released by Stradivarius 2009 (STR33803)
- Elegia per Ty – Divertimento nº3 pour violon – L』Âme ailée – L』Âme ouverte – Coelocanth – Trio à cordes. Zimansky, violin; Schiller, viola; Demenga, cello (ref. 200611, 1989)
- Quattro illustrazioni – Xnoybis – Cinque incantesimi – Duo pour violon et violoncelle. Suzanne Fournier, piano; Carmen Fournier, violin; David Simpson, cello (ref. 200742, 1990)
- Suite No.8 (Bot-Ba) – Suite No.9 (Ttai). Werner Bärtschi, piano (ref. 200802, 1990)
- Intégrale des œuvres chorales (Sauh III & IV – TKRDG – 3 Canti populari – 3 Canti sacri – 3 Latin Prayers – Yliam). New London Chamber Choir, Percussive Rotterdam, conducted by James Wood (ref. 206812)
- Scelsi collection, vol. 7: Suite N. 6, Divertimento N. 1, L'Âme Ailée / L'Âme Ouverte, Xnoybis. Marco Fusi, Anna D'Errico, piano. released by Stradivarius 2017 (STR 33807).
CPO
- Chamber Works for Flute and Piano (CPO 999340-2) played by Carin Levine, flutes; Kristi Becker, piano; Peter Veale, oboe; Edith Salmen, percussion; and Giacinto Scelsi, piano
- The Complete Works for Clarinet (CPO 999266-2) played by the Ensemble Avance conducted by Zsolt Nagy, with David Smeyers, clarinets; and Susanne Mohr, flute
Kairos
- Yamaon; Anahit; I presagi; Tre Pezzi; Okanagon (Kairos 1203) the Klangforum Wien conducted by Hans Zender
- Streichquartett Nr. 4; Elohim; Duo; Anagamin; Maknongan; Natura renovatur (Kairos 1216) the Klangforum Wien conducted by Hans Zender
- Action Music, Suite No 8 "bot-ba" (Kairos 1231) played on piano by Bernhard Wambach
Mode
- The Piano Works 1 (Mode Records 92) played by Louise Bessette
- The Orchestral Works 1 (Mode Records 95) Carnegie Mellon Philharmonic & Choir conducted by Juan Pablo Izquierdo , with Pauline Vaillancourt, soprano, and Douglas Ahlstedt, tenor
- Music For High Winds (Mode Records 102) played by Carol Robinson, clarinets, Clara Novakova, flute and piccolo, Cathy Milliken, oboe
- The Piano Works 2 (Mode Records 143) played by Stephen Clarke
- The Piano Works 3 (Mode Records 159) played by Aki Takahashi
- The Orchestral Works 2 (Mode Records 176) Vienna Radio Symphony Orchestra
- The Works For Double Bass (Mode Records 188) played by Robert Black
- The Piano Works 4 (Mode Records 227) played by Stephen Clarke
- The Works for Viola (Mode Records 231) played by Vincent Royer with Séverine Ballon, cello
- The Works for Violin (Mode Records 256) played by Weiping Lin
其他廠牌
- 5 string quartets, String trio, Khoom. Arditti String Quartet; Michiko Hirayama, voice; et al. (recorded 1988; Salabert Actuels, ref. 2SCD 8904-5; re-released by Montaigne / Naïve, ref. MO 782156, 2002; 2 CDs)
- Trilogia (Triphon, Dithome, Igghur) – Ko-Tha. Frances-Marie Uitti, cello (Fore 80, No.6 [LP]; Etcetera, KTC 1136 [CD])
- Intégrale de la musique de chambre pour orchestre a cordes (Natura renovatur, Anagamin, Ohoi, Elohim). Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, conducted by Jean-Paul Dessy (recorded May 1998; Forlane, ref. UCD16800, 2000)
- Canti del Capricorno. Michiko Hirayama, voice; et al. (recorded 1969 & 1981/1982; Wergo, ref. WER 60127-50, 1988)
- Complete Works For Flute And Clarinet (Col Legno 200350) played by the Ebony Duo
- Trilogia (CTH 2480, together with Aşk Havasi by Frangis Ali-Sade) played by Jessica Kuhn, cello
- Natura renovatur (ECM 1963) Münchener Kammerorchester conducted by Christoph Poppen, Frances-Marie Uitti on violoncello
- Trilogy: Triphon, Dithome, Ygghur (for cello solo) – 1957-61/65. Arne Deforce, cello on AEON, AECD 0748, 2007.
注釋
- ^ 這些作品和作曲家都列在電影的片尾字幕中,但只有 Uaxuctum 列在原聲帶中。
參考文獻
- ^ Quattro Pezzi su una nota sola (Four Pieces on Only One Note), for 25 musicians. AllMusic. [2021-08-08]. (原始內容存檔於2021-07-09).
- ^ Liner notes for Wergo 60127 and 66862 (Canti del Capricorno).[需要完整來源]
- ^ Giacinto Scelsi, Composer, 83. The New York Times. 1988-08-12 [2020-01-22]. ISSN 0362-4331. (原始內容存檔於2021-07-12) (美國英語).
- ^ Harry Halbreich, in the analytic commentaries published accompanying Jürg Wyttenbach's recordings of Scelsi's orchestral integrale by Accord.[需要完整來源]
- ^ discogs (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館)[需要完整來源]
- ^ PanPot. Fondazione Isabella Scelsi -. www.scelsi.it. [2020-10-01]. (原始內容存檔於2021-07-09) (英語).
- ^ Sardo, F., "Giacinto Scelsi, the Count who Invented Drone Music" (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館), Pixarthinking, Aug 12, 2016.
延伸閲讀
- "Waking Up to Alvin Curran" (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) Alvin Curran Interviewed by Frank J. Oteri (published February 1, 2004).
- Scelsi Morning After (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) November 15, 2005 by Alex Ross: The Rest Is Noise Articles, a blog, and a book-in-progress by the music critic of The New Yorker
- Fondazione Isabella Scelsi (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) (in Italian)
- Durand Salabert Eschig
外部連結
- 維基共享資源上的相關多媒體資源:賈欽托·謝爾西
- Biography of Giacinto Scelsi at ClassicalNet (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館)
- CompositionToday – Giacinto Scelsi Article (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館)
- Giacinto Scelsi biography (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) (in French). IRCAM.
- Scelsi discography at Discogs.com (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館)
- Excerpts from sound archives (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館) of Scelsi's works.
- Listen to Scelsi's "Four pieces for orchestra" at Acousmata music blog (頁面存檔備份,存於網際網路檔案館)